最も悲劇的な古典的な本（良い叫びが必要な場合）

「泣いていない人は見えません。」 19世紀のロマンチックな小説家であるビクター・ヒューゴは、「レ・ミゼラブル」と「ノートルダムのハンチバック」で最も有名なロマンチックな小説家であると警告しました。これらの小説の終わりに到達した人なら誰でも、彼がそれを意味することを知っています。フランスの文学的な悲しみの父として、彼は苦しみを与えました - 豊かに詳細な環境で精巧な物語に楽しまれるだけでなく、それが明らかにできる腸をひどい普遍的な真実を本当に理解するかもしれません：不正、思いやり、持久力、失恋。これが、彼が最も悲劇的な古典的な本のリストを作成する理由です。時々、あなたは単に良い叫びが必要です。

しかし、ヒューゴは一人ではありません。彼は、世界で最も壊滅的なアゴニーの鏡と導管の両方であるという文学の能力を理解している作家の長い系統の1人にすぎません。悲劇的なフィクションは、私たちがそうでなければ居住していなかったかもしれない感情的な風景へのアクセスを私たちに与えます。そして、次の本は私たちが抑圧する胆嚢の悲しみと、私たちが書き直すことのできない無駄な運命に密接に立ち向かいます。そして、彼らが引き起こす涙は痛みを伴う可能性がありますが、 良い叫びも有益であり、カタルシスです - 必要なリリース。休憩が必要な場合 サニービーチはリースのブッククラブを読みます、 または、すべてを棚上げした場合 人気のロマンスの本 重いものを探して、これらの読み物があなたの最善の策です。組織をつかみたいと思うでしょう。彼らはあなたの心の多くを尋ねますが、彼らも多くのものを返します。

トニ・モリソンに愛されています

トニ・モリソンの「最愛の」は、最大限の敬意を持って読むに値します。読者がそれに似ている小説はほとんどありません。奴隷にされた捕虜であるマーガレット・ガーナーの実話に触発され、彼女がボンデージに戻ってくるのを見るのではなく、彼女の子供を殺しました。彼女の主人公であるセテは、植民地時代の暴力によって愛が非常に歪んでいる母親であり、彼女が彼女の前にガーナーと同じ考えられない選択をし、それが彼女が持っていた唯一のものであると信じていると信じています。

しかし、「最愛の」はこの恐怖に止まりません。子供は恐ろしい幽霊のような形で戻り、セテを悩ませ、彼女から残酷に否定されたすべてを体現します。小説のどこにも、セテは彼女の苦しみの足場を超えて存在する尊厳を認められていません。また、読者はモリソンの散文の容赦ない美しさと残虐性から避難所を提供しません。あなたが探しているのが涙であれば、この本当の悲劇は、ひるませる、優雅な力で彼らを出血させるでしょう。

ビクター・ヒューゴのレ・ミセラブル

おそらく、「レス・ミセラブル」というタイトルの小説、「悲惨な人」または「惨めな貧しい」というタイトルの小説は、読者を頻繁に涙を流し、慈悲なしに残していると言うのは冗長です。悲劇は、この19世紀の壮大なプロットデバイスと条件として機能します。フランス革命の痙攣に反して、ヒューゴは、愛と親切の最小のジェスチャーが自分の種類の反乱として反響する倫理的世界を構築します。

元囚人以上に、主人公のジャン・バルジャンは、悲劇的なヒーローに対する著者の答えです。彼は、若いneが生き残るのを助けるためにパンを盗んだことで罰せられた男として始まり、その後フランスの刑事制度の非人間性に恥をかきます。彼のredいの試みは、法律に忠実であるため、正義を理解することができないJavertの姿に隠されています。しかし、真の悲劇は単に一人の男の苦しみにあるのではなく、それは彼自身を周回する見捨てられた命の蓄積にあります。各キャラクターは愛に反しますが、根深い運命を変えるほど長く留まることはありません。

しかし、そのすべての虚偽のために、レ・ミセラブルは絶望を決して笑いません。それは頑固に、しかしそれほど美しく、愛は抵抗の行為であると信じています。それはあなたに善が重要であるという満足のいく感覚を残しますが、その悲しみは抜本的で計り知れないものであり、あなたの気持ちにあなたを残すことは間違いありません。

Ian McEwanによるtone罪

Briony Tallisは、Ian McEwanのモダンなクラシックが始まる「Atonement」が始まったとき、わずか13歳です。彼女はもっともらしい糸を回転させるのに十分な年齢（そしてje）ですが、間違った糸を伝えることの結果を把握するには若すぎます。彼女の姉のセシリアはケンブリッジ出身の家で、大学の目的のない状態にホバリングしています。家政婦の息子でありセシリアの幼なじみの仲間であるロビー・ターナーは、本当の社会的モビリティのカスプにいます。その夜、タリス家は集まりを開催する予定であり、何かがすでに分裂しています。そして、この絶妙な時代の小説の前提が展開します。

A doomed love affair is interrupted before it can take root, unraveling amid the slow decay of a country estate, the complex stratifications of the British class system, a nation inching closer to war, and the suffocating heat of one overripe summer. McEwan's prose is immaculate; he writes with eerie control. Hostility and guilt pool beneath the surface before his narrative fractures them cleanly. Love, separation , 罪、後悔はすべて繊細な停止で保持されています。しかし、McEwanが彼が本当に語っている物語の罰の形を明らかにするまでに、ダメージはすでに行われています - そしてあなたの組織ボックスはすでにそれを知っています。

ジョージ・エリオットによるフロスの工場

ワードスミスとしての彼女のキャリアの期間中、メアリー・アン・エヴァンスはジョージ・エリオットという名前で書いた。 1860年には、男性と同じ知的または重大な深刻さがめったに与えられなかった1860年に必要な変装でした。彼女の3番目の小説「The Mill on the Floss」はその年に出版され、多くの点で彼女の最も個人的なものであり、女性の野望と家族の失敗の物語です。

マギー・タリバーは、エリオットで最も鮮やかな作品の1つであり、今日でも最愛のヒロインのままです。彼女は落ち着きがなく、明るく、手に負えない、そして彼女が生まれた小さな地方の世界にとっては賢く、感情的に生きています。彼女の兄弟、トムは彼女の道徳的な反対です。彼の道徳において誇りと硬直し、そして同じように感情的に源泉徴収されます。彼らの関係は形成的でありながら破滅的であり、小説の感情的な弧を最も悲劇的な方法で駆り立てます。マギーは自由であり、彼女が誰であるかを愛する必要があります。トムは、彼女が他の誰かのように振る舞うときに彼女を愛する方法を知っています。

エリオットが失われた無実のこのレクイエムの終わりに近づくと、彼女は毎日泣きました。読者、この累積的な痛みに備えてください。これは、単に涙で終わる小説ではなく、身体と魂を彼らと一緒に洪水に引きずり込みます。

ジェームズ・ボールドウィンによるジョバンニの部屋

ジェームズ・ボールドウィンは、彼の最も肯定的なスピーチでさえあなたを涙に導くことができるような精度と熱で書いた。ですから、彼が希望の集合言語から、「ジョヴァンニの部屋」で巧みに行うように、不正、恥、憧れ、自己の親密な領域に変わると、水道は保証されています。

この小説は、1950年代のパリのアメリカの漂流物であるデイビッドを中心に、借りたアパートと借りたアイデンティティに住んでいます。ここでの悲劇は非常に閉所恐怖症です。社会的期待によるゆっくりとした窒息、美徳と間違えられた恥、自己を区別するための精神的なコスト、そして否定の暴力。

ボールドウィンは、この内部崩壊を壊滅的な優雅さでレンダリングします。そんなに、それはまたの1つとして選ばれました ナタリーポートマンのブッククラブピック s。散文はまばらですが、失恋はそうではありません。悲しみは徐々に浸透し、喉にしこりを残します。

本を選んだ方法

ここに含まれるすべてのタイトルは、古典的なフィクションの旗に該当します。これは、数十年にわたって講演を続け、文化を文学的な力で講演し続けています。しかし、これらの本は、物語の長寿のためだけでなく、彼らが私たちを動かす方法と悲しみを引き出す能力のためにも選ばれたのではありませんでした。 Mawkishセンチメンタリティに頼らずに、彼らはニュアンスで痛み、性格、声、形を通して感情的な破裂を提示します。

一部の地理やタイムスケールは悲しみの領土を所有していないため、選択はさまざまな大陸、期間、視点にまたがっています。しかし、彼らは読者に力強く話し続けており、彼らのテーマとプレイヤーが私たちの女性の読者にアピールすることを願っています。