テイラー・スウィフトのスタイルの時代は、最悪から最高にランクされています

各テイラースウィフトアルバムサイクルは、スタイルの感性で彼女をシフトすることによってマークされています。彼女はブランディングを次のレベルの広告に引き上げる方法を知っているため、スパイラルカールからビンテージドレスまで、Swiftは新しいリリースごとに彼女のペルソナを進化させました。彼女の個人的なスタイルは、彼女の芸術から不可解になりました。そして間に スウィフトは時代遅れのトレンドのかなりの割合を着ているのを捕らえられています 、彼女は深刻なスタイルの目標のままです。部分的には、それは彼女のファッションの選択が、トレンドサイクルではなく、彼女のアルバムの芸術性によって形作られているからです。 「あなたが創造的で実験するのと同じくらい、私が知っている特定のことが流行であると思うので、私は明らかなもののほとんどを避けようとしています」と彼女は2014年にASOS雑誌に語った（経由 グラマー ）。 「私は自分の人生のテープを前に演奏し、私の子供や孫が着るために私をからかうものを着ることはありません。」

しかし、彼女のすべての時代が平等に作成されているわけではなく、それらのいくつかは他の時代よりもスタイリッシュでした。彼女の初期のスタイルの時代は彼女の後のスタイルの力に欠けていますが、他の人たち - 私たちはあなたの「評判」を見ています - は、お世辞のスタイルの選択について芸術的な声明を出すことを優先しています。 Swiftは必ずしもファッショニスタではありません。もちろん、彼女はスタイリストと一緒に働いています。しかし、彼女の音楽は関連性に基づいて構築されており、彼女のワードローブの選択は通常、そのペルソナを強化するために機能します。それでも、この繊細な美しさがそれを正しくするとき、彼女はそれを本当に正しくします。

デビューはそうでした

これは実際には後知恵の時代になりましたが、その時代は確かにそれ自身の外観を持っていました：巻き毛、ボヘミアンサンドレス、カウボーイブーツ。 2006年からほぼ2008年までのこれらの年は、テイラースウィフトの最初のセルフタイトルのアルバムに関連付けられており、ファンからデビュー時代として愛情を込めて知られるようになりました。 Swiftは彼女のカントリーミュージックのIngenueとしてのスタートを切り、そしてこれらの年の間、彼女はその部分を見ました。彼女の最小限のメイクは、年齢に適した日焼け止めと同様に、彼女の若さと健全なイメージを強調しました。彼女のリングレットは彼女の音楽のロマンチックなテーマに合っていました、そして、この時代は私たちに彼女のいくつかを与えました テイラー・スウィフトの最も象徴的な自然に縮れた髪の瞬間 。最後に、彼女のカウボーイブーツはメジャーカントリースターを与えています。 「私はドレスアップするのが大好きなので、これらの[賞のショー]にとても興奮します」と彼女は言いました エンターテインメントウィークリー 2007年に。「しかし、私は階段を下って歩いても落ちないようにカウボーイブーツを着ています。」

この期間中、Swiftはカントリースターとしてしっかりとブランド化されており、彼女自身の明確な個人的なファッションスタイルをまだ改良していませんでした。代わりに、ブラックアイライナー、アクアブルース、ハンカチの裾など、現代のスタイルの中でポップスターは少し失われました。彼女はきれいに見えますが、彼女のスタイルを通して強力な芸術的声明を出すことはありません。彼女のスタイリングは一貫して若々しく魅力的ですが、それは彼女の後の美的時代のポーランドと影響を欠いています。

評判時代

数年後、その間に彼女はスポットライトからほとんど欠けていた後、テイラー・スウィフトは6枚目のスタジオアルバム「評判」をドロップするために戻ってきました。このアルバムと2017年から2018年まで続いたより大きな審美的な時代は、公共のキャンセルを生き延びた後、より硬くて柔らかい迅速なものを提示しました。それは議論の余地があるが、歌手は当時、 彼女の精神的健康のために不当に悪化した有名人 、彼女がついにカムバックをしたとき、彼女は他の誰かに彼女を定義させないようにしました。彼女は初期の時代の無実ときれいさを放棄し、より鋭くて大胆な新しい外観のために。彼女のスタイリングの選択肢は、赤と黒、特大のパーカー、太ももの高さのブーツ、繰り返しのヘビのモチーフなどの暗い色を特徴としていました。

一般に、Swiftはこの期間中に公開されたことが少なくなりました。これは、当時のパラモアのJoe Alwynとの高額な関係があることもありましたが、2016年のカニエWestとのFeudとその後のキャンセルからの放射性降下物にまだ取り組んでいたためです。その結果、彼女はより少ないストリートスタイルを提供し、レッドカーペットは「評判」の時代を強化するように見えますが、ある意味では、彼女の不在はアルバムに合う審美的な選択でした。

とはいえ、彼女がステップアウトしたとき、彼女の個人的なスタイルの選択には、2018年に「お気に入り」のニューヨーク市の初演に着ていたきらびやかな赤と黒のドレスのように、アルバムのブランドをサポートするセクシーなシルエットと暗い色が含まれていました。厳しい美的は、スウィフトの繊細な美しさと自然な色と矛盾しているため、最終的には彼女は子供がドレスを演奏しているように見えます。

大胆不敵な時代

テイラー・スウィフトのアルバム風の美的時代の2番目の大胆不敵な時代は、約2008年から2010年まで続き、スパークリングドレス、フラッパーシルエット、プリンセスカールをフィーチャーしました。この時点では、スウィフトはまだカントリースターであり、「あなたは私と一緒に属している」のようなヒットのおかげで、すぐに主流の感覚になりました。彼女はまだカウボーイのブーツを着ていましたが、彼女はすぐに、新星に合ったきらびやかなアンサンブルのために「テイラー・スウィフト」の時代のカジュアルなスタイリングを捨てていました。しかし、彼女の名声にもかかわらず、スウィフトのスタイルは依然として関連性を強調しています。 「私はキラキラ光るヘッドバンドが大好きなので、クラフトストアに行ってリボンを購入して自分で作ることができます」と彼女は言いました 17 彼女のスタイルの秘密に関する2010年のインタビューで。 「あなたはたくさんのお金を使う必要はありません。私はそこに行き、リボンセクションでとても楽しいです。」

この期間中の彼女のルックスは、「ラブストーリー」のような歌の野生のロマンスに合ったファッショニスタよりもおとぎ話です。金、黄色、白はすべて、「大胆不敵な」時代のカラーパレットで目立つように登場しました。これは、Swiftの若者と活気に合った楽観的な色です。特に、Swiftは、意欲的な10代のミュージシャンのスタイルから離れ、Superstardomの魅力を受け入れ始めました。この期間中、彼女はスタイリストのジョセフ・カッセルと一緒に働き始めました。それでも、この時代は比較的低くランク付けされています。なぜなら、Swiftと彼女の音楽についてより首尾一貫した声明を出しているが、彼女のデビュー時代の美学と完全には区別されないからです。

愛人

2019年から2020年まで、テイラースウィフトは、2019年のアルバム「Lover」のブランディングを反映したロマンチックなパステルフォワードの美学についてでした。明るくカラフルな雰囲気は、前の「評判」の時代を特徴づけるエッジの効いた黒い外観からの大きなUターンでした。ジョー・アルウィンとの彼女の関係についての月の上にあるように見えるポップスターは、彼女のキャンセルからリバウンドし、穏やかで安定した関係に到着したように見えました。彼女は、新たな柔らかさを伝えたswぎ、心、スパンコール、そして気まぐれな最大のスタイルでそれをマークしました。 Swiftは、「Lover」にインスパイアされたパステルティダイのスウェットシャツの限られた走りのために、Stella McCartneyと協力しました。

この時代は確かにその喜びのためにポイントを獲得します。ある意味では、彼女が100ガラのために着ていたギリシャ風のJ.メンデルガウンのように、彼女がレッドカーペットの上に着ていたロマンチックな外観は、「大胆不敵」の厄介な楽観主義にほとんど呼び戻しました。女性の色と夢のようなスタイリングは、Swiftのエーテルの美しさに適しています。残念ながら、すべてのルックスがお世辞ではなく、時にはネオンに少し激しく向きを変えました。それでも、全体として、これはSwiftにとって楽しく記憶に残るスタイルの時代でした。

これまでの時代

2020年のアルバムのリリースに続いて、「Evermore」時代は、テイラー・スウィフトが「フォークロア」のリリースでデビューしたコテージコアの美学を洗練しました。 2つのパンデミックアルバムは姉妹アルバムと見なされており、「Evermore」は必ずしも独自のスタイルの時代を獲得したわけではありませんでした。それでも、「Evermore」に固有のいくつかの重要な詳細があります。これは、「フォークロア」の居心地の良い気まぐれと「Midnights」の1970年代のシックとの間の一種の文体的な橋を表しています。このスタイルの期間は、流れるドレス、格子縞のコート、アーストーンによってマークされています。

2021年のグラミー賞では、スウィフトはボヘミアン風の「エバーモア」の雰囲気を象徴するetroドレスを着て演奏しました。ドレスには、メタリックプリント、フルスリーブ、レーストリム、高いスリットがあります。それは純粋なジョニ・ミッチェルです。 「民話」の時代のドレスが無邪気に感じる場所では、「Evermore」は、このアルバムサイクルを特徴付ける流れるような素朴なスタイルのより洗練されたスピンです。コテージコアのより成熟したエレガントなバージョンです。これらのスタイルは間違いなく美しいです。「民話」の時代ともう少し異なると感じたらいいのにと思います。

今話せ

テイラー・スウィフトは、2010年のアルバム「Speak Now」をリリースしたときに、彼女のカントリースターのスタイリングの多くを流しました。この新しいスタイルの期間は、ロマンチックなファッションの選択によって特徴付けられました。この時代の彼女のガウンは、2011年のメットガライベントのピンクガウンスウィフトの黒いレースのアクセントのように、夢のようなディテールを備えた柔らかくてフェミニンなカラーパレットに向かっていました。彼女のスタイルはナッシュビルではなく、彼女のソングライティングでより強いポップな株が現れたため、より演劇的であり、スウィフトはこれまでのロマンチックなカントリースターのワードローブにもっとビンテージの作品を導入し始めました。この時代はまた、SwiftのSignature Red Lipの導入をマークしました。これは、ほぼすべてのスタイルの段階をマークしたスタイルの声明です。 '今日ジェナと 「今彼女を見てください。」

そして、赤い唇は象徴的であり、フェミニンなスタイルは細かい香りの星でお世辞をしていますが、この時代は混乱していると感じています。 「大胆不敵」の高いロマンスを呼び戻しながら、「赤」時代のヴィンテージドレスを予約しています。 「Speak Now」アルバムのように、Swiftは彼女の国のルーツと彼女のポップスターの未来の間に明らかに巻き込まれているように見えます。

赤

2012年のアルバム「Red」は、テイラースウィフトのヒップスター時代の始まりを示しました。表面上はカントリーアルバムでしたが、Swiftはポップマーケットと彼女のスタイルにより明確に移動していました。 Swiftは、「私たちは決して一緒に戻ってきていない」ミュージックビデオのために着ていた厚い額入りのメガネのように、ヒップスターの詳細をたくさん受け入れました。彼女が歌ったとき、彼女はそれを意味したようです。彼女の髪は時代ごとに変化しましたが、それ以来、前髪は何らかの形で残っています。

「Speak Now」時代がスタイル的に混乱していると感じていた場合、「赤」は明確な自己感覚でファッショナブルな迅速に導かれました。この期間中の彼女のスタイルは、一般的なトレンドと、クラシックで女性的なスタイルに対するスウィフトの自然な本能との間の有機的なバランスを見つけているようです。彼女のルックスは、彼女が今や否定できないポップサウンドをサポートするためにうまく機能しています。周りには、この時代はファッションヒットでした。

拷問された詩人局の時代

「拷問された詩人部門」は、「評判」時代のカラーパレットを反転させ、黒のアクセントと黒のアクセントと黒のアクセントを黒くします。このスタイルの時代は、ある程度、Swiftのハイグリの「真夜中」の時代と融合していますが、ビクトリア朝の影響によって区別されています。最近、Swiftは、彼女のアルバムErasを区別するために明確に定義された美学を作成するマスターであり、このアルバムは彼女の完全に吹き飛ばされたダークアカデミアフェーズでした。豪華なテクスチャー、締め付けられたコルセット、ヴィヴィエンヌウェストウッドの多くのゴシック様式の贅沢です。 2024年のグラミー賞でアルバムを発表したとき、スウィフトが着ていたドレスが着ていたドレスによって最も典型的なものです。外観は、肘の長さの黒い手袋と繊細な宝石を備えた詳細な白いガウンのオフセットでした。ムーディーなアンサンブルは、アルバムの新しい外観とスウィフトの新しいスタイルを紹介しました。

この新しいスタイルの時代は、ピークの迅速なメロドラマであり、それが結びついているアルバムのヒンジのない失恋を完全に体現しています。さらに、Swiftがこれらの明らかな脚のスリットで導入したセクシーなエッジを見るのが大好きです。これは最高のポップスタードレッシングです。ゴージャスで物語的に満足です。

民俗時代（2020）

テイラー・スウィフトの2020年のパンデミックアルバム「フォークロア」の居心地の良いコテージコアは、「恋人」のハイパーフェミニンスタイリング、サッカリンを受け入れたばかりの歌手にとって劇的な移行でした。代わりに、自然な色と草原のドレスに重点を置いた「民話」の時代は、彼女の音楽でより親密で個人的なものになっている歌手を反映しています。彼女の自然な波状の髪の質感を誇示するので、洗練された光沢のある吹き飛ばしはなくなりました。それはスウィフトのまったく新しい側面であり、彼は彼女のポップスターの魅力をよりオーガニックな美学と交換しているようでした。それは、部分的には必然的でした。 Swiftは、Covidの懸念のために「民話」カバーシュートのために自分自身をスタイル化しました。 「髪と化粧はできません。ワードローブはありません。あなたは自分でそれをしなければならないだけです」とスウィフトは、ファンで捕らえられたERASツアーの停留所で明らかにされました ティクトク ビデオ。 「私はこれらすべてのナイトガウンをオンラインで注文し、それらを持ってきて、自分の髪と化粧をしました。

Swiftからの劇的なピボットは、これまでの彼女の最高のスタイルの時代の1つになります。夢のようなスタイルは歌手に美しくスーツを着ており、削り取られた下に見えると、「フォークロア」アルバムのより剥がれたアコースティックなサウンドを深く反映しています。

1989

「1989年」の時代に、テイラー・スウィフトはカントリーシンガーから本格的なポップスターに移行し、彼女のワードローブは最新情報を得ました。彼女のスタイルは、新しいプラチナブロンドボブをデビューし、調整セット、スカイハイヒール、大胆な色に手を伸ばしたため、より洗練されたモダンになりました。これは、スウィフトがハイファッションの世界を完全に受け入れ始めた時代でした。結局、ファッションモデルの友人のチームを忘れることができるのは誰ですか？この期間中、スウィフトはしばしば、カーリー・クロスのような仲間と調整された、あるいは一致する服装を好みました。これは、この時代が「男の子のクレイジー」な少女としての以前の評判から迅速に距離を置いて、独立したパワフルな女性としてブランド変更し始めたため、女の子についてのすべてでした。その結果、ルックスは彼女が以前に着たものよりも洗練されたエレガントです。

彼女の力の頂点でこの新しい、よりファッションの前進を愛さないことは難しいです。魅力は純粋なポップスターです。この時代は、それがとても記憶に残っていたため、そしておそらく彼女の最も決定的な瞬間であり、音響的にそして召喚状であるためにランク付けされています。

真夜中

「真夜中」はテイラー・スウィフトの最もセクシーな時代かもしれません。豪華なテクスチャとセルストリーのディテールが特徴で、純粋な70年代のグラムです。スパンコールはスタジオ54を与えています。明らかに見えるルックスは、成熟し、自分自身をよく知っている星からの新しい代理店と自己所有を示唆しています。彼女がかつて無邪気さと若さを電信しているように見えるとき、彼らは今や自信とコントロールを提案しています。 Swiftは、2022年のビデオミュージックアワードでオスカーデラレンタのミニドレスを着ていたので、彼女がダイヤモンドに滴り落ちているときのメガのスターのように見えたことはありませんでした。シンガーが彼女の今後のアルバムを発表する機会を得たので、それは文字通り「ミッドナイト」スタイルの時代をキックオフしたドレスです。

このスタイルの時代は、「ミッドナイト」アルバムの歌詞とモチーフ（「bejeweled」、誰？）のモチーフに適切な言及をしながら、完全なベイビーのように見えることを恐れず、よりセクシーで大胆なバージョンのスウィフトの大胆なバージョンを私たちに与えてくれました。おそらくそれが、このスタイルの時代がそのような滞在力を持っていた理由であり、「拷問された詩人」の時代のビクトリア朝に浸透した外観に溶け込んでいます。結局のところ、誰が彼女に輝きをgrみることができましたか？迅速な自分が歌うと、「ダイヤモンドの輝きを磨かなければならない...」

テイラー・スウィフトのスタイルの時代をどのようにランク付けしたか

さまざまな要因が、テイラースウィフトのスタイルの時代をどのようにランク付けしたかを決定することになりました。ポップスターで最もお世辞であった美学について考えが与えられました。私たちは、彼女の着色と繊細な機能に合った各時代から最も注目すべき外観がどのように見えるかを判断しました。最大の考慮事項は、スタイル期間が彼女の他の創造的な時代とどのように区別されたか、そしてそれが時代の関連アルバムの物語とブランディングをどれだけ強化したかについて与えられました。首尾一貫した感触を持っているように見えるスタイルの時代、または他のスタイルの時代と十分に異なっていると感じなかったスタイルの時代は、Swiftの人生と創造的な作品の新しい章を明確にマークしたスタイルの時代よりも低くランク付けされました。