映画
の スター・ウォーズ 映画は間違った選択に悩まされる……それについては疑いの余地がない。しかし、混乱の中には必ず宝石が存在します。 3 つの映画には意味不明な点もありますが、これは特に前編シリーズに当てはまります。しかし、ディズニーの続編映画がどれほど中傷されているかを考えると、前編の多くがどれほど素晴らしいものであったかを理解するのは簡単です。
『ファントム・メナス』、『クローンの攻撃』、『シスの復讐』の会話には改善の余地がたくさん残されていましたが、映画の細部の多くは非常に素晴らしいものでした。これは特にパドメ・アミダラのワードローブに当てはまり、実にクリエイティブでした。 『クローンの攻撃』と『シスの復讐』におけるパドメの衣装はダイナミックで興味深いものでしたが、エピソード I のアミダラ女王としての衣装の華やかさと雰囲気に比べると見劣りします。
彼女のワードローブに関する真実がここにあります...
スターウォーズ.com
彼女は一着の服しか着るべきではなかった
StarWars.com と 彼らのファントム・メナスに関する素晴らしい口述史 , コンセプトアーティストのイアン・マッケイグは、ジョージ・ルーカスが脚本を用意する前に、ダース・モールと女王アミダラの両方のデザインを任されていたことがわかっています...概要だけ。これにより、イアンには多くの自由が与えられました。記事の中で彼は、美女と野獣のような両方のキャラクターにどのようにアプローチしたかを説明しました...ただし、ロマンスはありませんでした。ダース・モールのデザインがより暗く、野獣らしくなればなるほど、パドメのデザインはより美しく、エキゾチックになりました。そして、その多くは彼女のワードローブに反映されています...
「まず第一に、衣装は1つだけの予定だったので、私はただこれらすべての衣装を描き続けました」とイアン・マッケイグはStarWars.comに説明した。 「ようやくジョージがやって来て、『それでは、これをやってみませんか』と言いました。会うたびに衣装を変えてもらうことにします。」そしてその後、「なんと、私は着ぐるみドラマを作っているのです!」と。それに気づいて彼自身もショックを受けた。」
レイア姫とナタリー・ポートマンがデザインに大きな影響を与えた
オリジナルの『スター・ウォーズ』シリーズのレイア姫は常にパドメ・アミダラの娘であることを想定していたことを考えると、イアン・マッケイグはレイア姫のシナモンロールのお団子ヘアに大きな影響を受けました。
「私はこう思いました。『なるほど、これが彼女の母親なら、母親の髪はもっと奇抜だったかもしれない』右?そしてそれはレイア姫に跡を残しました。もちろん、彼女が母親のことを覚えていないだろうとは知りませんでした。しかし、それは私のスルーラインでした。
イアンはまた、ナタリー・ポートマンから多大な影響を受けたことを認めた…たとえ彼女がアミダラ女王役にまだキャスティングされていなかったとしても…
「(私がデザインをするときは)いつもナタリー・ポートマンから始めていました。なぜなら彼女を『ザ・プロフェッショナル』で見たからです」とイアンは説明した。 「あれからこれまでの年月を数えてみると、彼女がまさに女王にふさわしい年齢だと気づきました。彼女の顔が大好きだったので、ただ描き続けました。ある時、ジョージが私のところにやって来て、「この女の子を知っていますか?」と言いました。そして私は言いました、「いいえ、でも彼女はあなたの女王です。」そして見よ、彼女はその後すぐにキャストされました!
ナタリーの顔の力強い美しさは、彼女のヘアデザインの多くや、逆さまのハート型の口紅にさえ影響を与えました。
ピンタレスト
「非常に強力な逆さまのハートの形があり、その底に何か強力なものが必要でした。このデザインは、まさに「スペース ヌーボー」のアイデアが定着したときに起こりました。以前の『スター・ウォーズ』のスルーラインを探していたときのことを覚えています。「なるほど、これは手作りで、アーティストが作ったものなので、一種のスペース・ヌーヴォーに違いない」と思いました。
「スペース ヌーボー」が彼女の象徴的なドレスに与えた影響
アール ヌーボーのアイデアは、植物の形態や自然一般からインスピレーションを得ています。そしてこれは前編シリーズ、特にパドメの衣装に大きな影響を与えたものでした。
「そのひらめきから生まれたばかりの私は、この衣装を着ていて、『なんてことだ、彼女は植物の形をしているべきだ!』と思いました」とイアンは語った。 「それで、私はこれらの種のさやをすべて彼女の衣装の底に置き、色を付けて、何らかの理由で明るいままにしました。ジョージがそれを見ていると、「イアン、あれは何だ?」と言いました。あなたは立ち上がって考えます、そして私は「ああ、それはライトだ、ジョージ!」と思いました。彼は言いました、「ああ。ドレスの裾って、ちょっと重くないですか?』 「ああ、いや、とても軽いライトだよ、ジョージ!」私はすぐに ILM に電話して、「助けて!」と言いました。底にライトがあるのですが、本当に軽くないといけないのですが、どうすればいいのか分かりません。」彼らの心を祝福してください、彼らは心を一つにしました。
スターウォーズ.com
衣装デザイナーのトリシャ・ビガーは、ライトで成長した玉座の間は映画の中で最も複雑な衣装だったと主張している。
「形状的には非常にシンプルに見えます。構造的には、ドレスを作るのはかなり複雑でした」とトリシャは StarWars.com に語った。 「それは、キャンバス地の下着のようなものを付けたフレーム上に構築されることから始まりました。全体はほぼ逆さまのアイスクリームコーンのような形で、多くのパネルがクリノリン鋼と呼ばれるもので補強されており、形状を非常に堅固に保っていました。もともとベルベットでドレスを作っていました。そこから変更して赤い絹を使いました。パネルは20~30枚くらいだったと思いますが、作るのに2ヶ月くらいかかりました。非常に正確に行う必要があったため、非常に長いプロセスでした。吊り下げパネルや襟など、中国帝国の雰囲気がありました。もう 1 つの大きな影響はアール ヌーボーであり、影響を組み合わせることができます。それは私のお気に入りでした。今なら点火するさまざまな方法がたくさんありますが、当時はそれほど多くありませんでした。素晴らしい大きなバッテリーを搭載していましたが、それは目に見えないので、それは良かったです。」













